viernes, 29 de mayo de 2009

'Las Aventuras de Tintín' llegarán en otoño de 2011



La película 'Las Aventuras de Tintín: El Secreto del Unicornio', del director Steven Spielberg, se estrenará internacionalmente a finales de octubre de 2011 y en diciembre en Estados Unidos, según informó la revista digital Variety. El filme comenzó a producirse en enero con tecnología de captura de movimientos al estilo de 'Beowulf' (2007) y 'A Christmas Carol', que debutará esta Navidad, y saldrá al mercado en tres dimensiones. La película será la primera de una serie de historias sobre el personaje de cómic creado por Georges Remi, escritor más conocido por su pseudónimo "Herge", que tendrá al menos una secuela dirigida por el cineasta Peter Jackson.



Paramount y Sony decidieron dar prioridad al estreno de 'The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn' fuera de EEUU, donde las andanzas de ese periodista de tebeo tienen más potencial en taquilla al ser un cómic muy popular traducido a 70 idiomas. La película llegará a las carteleras de Europa, Asia y América Latina, a finales de octubre o principios de noviembre de 2011 y a Estados Unidos el 23 de diciembre de ese mismo año. El británico Jamie Bell ("Billy Elliot", 2000) encarnará a Tintín en un reparto que contará con Daniel Craig, Andy Serkis, Simon Pegg, Nick Frost, Gad Elmaleh, Toby Jones y Mackenzie Crook.

Up (2009)

Animación, Aventuras | 96 min. | Próximamente

País: USA
Estreno en USA: 29/05/2009
Estreno en España: 30/07/2009
Productora: Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
Director: Pete Docter, Bob Peterson
Guión: Bob Peterson
Reparto: Ed Asner, Christopher Plummer, John Ratzenberger, Delroy Lindo, Jordan Nagai

Sinopsis:

La historia se centrará en un hombre de 70 años que vive tranquilamente en una vieja casa. Todo cambia con la aparición de un joven, con el que entabla una fuerte amistad, que dará lugar a un montón de lios. En esta aventura los dos protagonistas viajan en globo, luchan contra bestias y bandidos, y cenan siempre a las 3:30.


TRAILER

miércoles, 27 de mayo de 2009

Sherlock Holmes (2009)


Suspense | Próximamente

País: USA
Estreno en USA: 25/12/2009
Estreno en España: 15/01/2010
Productora: Warner Bros. Pictures
Director: Guy Ritchie
Guión: Michael Johnson, Anthony Peckham, Guy Ritchie
Reparto: Robert Downey Jr., Jude Law, Rachel McAdams, Mark Strong, Kelly Reilly

Sinopsis:
En una nueva y dinámica representación de uno de los personajes más famosos de Arthur Conan Doyle, ‘Sherlock Holmes’ envía a Holmes y a su leal compañero Watson a su último desafío. Utilizando sus habilidades en la Lucha de forma tan letal como su intelecto, Holmes se enfrentará como nunca lo ha hecho para traer la justicia a la ciudad y acabar con una trama mortal que podría destruir el país.

TRAILER

martes, 26 de mayo de 2009

Renacimiento de 'Buffy cazavampiros' sin su creador



La nueva película no tendría ninguna conexión con la serie, ni usaría personajes famosos de la historia televisiva como el vampiro con alma, Ángel, la amiga bruja Willow o el vampiro Spike.

Así lo asegura 'The Hollywood Reporter'. Su creador, Joss Whedon, no estaría involucrado en el proyecto, aunque Roy Lee y Doug Davison de Vertigo Entertainment están trabajando con la directora original de la película de 1992, Fran Rubel Kuzui y su esposo Kaz Kuzui, en lo que podría ser un remake o un re lanzamiento del personaje. La pareja Kuzui ha mantenido, a través de su empresa Kuzui Enterprises, los derechos de la historia desde que leyeran el argumento creado por Whedon. Mientras ella pulía el guión, su marido conseguía la financiación para la película que realizaron con Fox. Después de la película, que disgustó a Whedon por su visión edulcorada de su t emible cazavampiros original, Kuzui se unió a Gail Berman y el creador para llevar a cabo la serie de TV que duró de 1997 a 2003, con Sarah Michelle Gellar en el papel protagónico. La nueva película no tendría ninguna conexión con la serie, ni usaría personajes famosos de la historia televisiva como el vampiro con alma, Ángel, la amiga bruja Willow o el vampiro Spike. En principio, los responsables estarían pensando en reiniciar la historia sin relacionar el argumento con el universo creado por Whedon. Una de las ideas originales de "Buffy" y que sirve para relanzar la saga es que cada generación tiene su propia cazavampiros que la protege. Esta nueva Buffy sería una versión mucho más oscura de la que conocemos.



Como gran fan que soy de esta serie la noticia de un posible remake ha despertado sentimientos contrapuestos: por una parte alegría de poder disfrutar una vez más de esta maravillosa historia y por otra un sentimiento, en cierto modo, de miedo pues ¿Tiene sentido hacer una versión de Buffy sin Sarah Michelle Gellar?. No tiene tampoco sentido que hagan un remake de Buffy cuando la protagonista no va a ser ella. Sera otra historia totalmente distinta supongo. Habrá
que esperar a ver que ocurre



La semana grande del cómic en Barcelona

Mientras calienta motores el 27º Saló Internacional del Còmic de Barcelona, a celebrar entre el 29 de mayo y el 1 de junio en la Fira de la Ciudad Condal, la Fnac se apunta durante esta semana a la celebración del noveno arte. Así, desde ayer y hasta el mismo día 29, los tres centros barceloneses de la cadena serán escenario de talleres, presentaciones y sesiones de firmas a cargo de grandes de la disciplina como Mike Mignola, Kim, el dúo Man & Migoya, Mario Torrecillas, Pasqual Ferry, Miguel Gallardo, Paolo Cossi, David Rubin, Jeffrey Brown… Os dejo, a continuación, el listado completo de estas Jornades Comiqueres…

http://www.que-leer.com/1781/la-semana-grande-del-comic-en-barcelona.html

El ángel revolotea por Inglaterra

Se publica el próximo lunes en Inglaterra The Angel’s Game, traducción a la lengua de Shakespeare de El juego del ángel de Carlos Ruiz Zafón. Y no podemos evitar hacernos eco de la reseña doble que The Times acaba de dedicar al libro en términos de cal y arena o, si se prefiere, crítico bueno y crítico malo. Ambas piezas parten de la catalogación del autor como “el Dickens de Barcelona”, pero la de Hugo Barnacle prefiere no alentar grandes esperanzas en el lector anglosajón: “El mensaje es ingenioso pero evidente: el verdadero pacto fáustico es el del propio Zafón, que quiso escribir auténticas obras maestras o, en su defecto, thrillers buenos y honestos, pero que ha acabado vendiendo su alma al facturar sinsentidos para las masas, superficiales y ligeramente perniciosos, como el que nos ocupa”. Margaret Reynolds, en cambio, ve el vaso medio lleno: “Si conoce el melodrama del siglo XIX, hallará placeres variados en esta novela. Pero el lector con otras predilecciones se verá también seducido, pues hay enigmas al estilo Dan Brown y realismo del tipo Malas calles, peculiares filosofías contemplativas y, lo mejor de todo, intrigantes aforismos”. Aunque también cabe destacar la empanadilla ideológica con que culmina su defensa: “Algunos nacionalistas catalanes han criticado la decisión de Zafón de escribir en castellano y no en la lengua nativa de Barcelona. Pero su propuesta es seria, atractiva y poderosa. Su tratamiento de la torturada historia de España durante el siglo XX resulta tan significativo como sus habilidades literarias. Y éstas son cualidades que no pertenecen a una sola ciudad, sino al mundo entero”.

(Noticia sacada de la página Qué Leer).

Ángeles y Demonios, decepcionante

Sinopsis:
Adaptación de la novela de Dan Brown, precuela de "El código Da Vinci".

A medida que el experto profesor en temas religiosos de la Universidad de Harvard, Robert Langdom (Tom Hanks) comienza a descubrir evidencias del resurgimiento de una secreta y antigua hermandad conocida como los Illuminati –la organización clandestina más poderosa de la Historia–, comienza a comprender también que deberá enfrentarse a la mortífera amenaza que suponen para su enemigo más ferviente: la Iglesia Católica.

Es por eso que al saber que los Illuminati han colocado una bomba en el Vaticano, Langdom decide viajar a Roma, donde se aliará con Vittoria Vetra, una bella y enigmática científica italiana. Embarcados en una interminable y arriesgada búsqueda a través de criptas selladas, peligrosas catacumbas y catedrales desiertas, llegando incluso al corazón de la cámara acorazada más secreta de la Tierra, Langdom y Vetra seguirán el rastro de símbolos con más de 400 años de antigüedad, los cuales marcan la única esperanza del Vaticano para su supervivencia.


Crítica:

De un libro interesante y exitoso, se puede lograr un film igual o mas interesante aun y cuyo éxito se basa en gran parte por la expectativa de aquellos que leyeron o al menos saben de la fama espumosa del texto. Y cuando el film llega y resulta una decepción verdadera, lo ultimo que se podría pensar es que se haría una "secuela"; mas se hizo.

Ahora, de un libro nada memorable pero hasta cierto punto entretenido se puede hacer una película espectacular, tomando en cuenta que el guión puede tomarse ciertas libertades para atrapar al publico que el libro no logro alcanzar. Y la adaptación de "Ángeles y Demonios" es una de esas tantas excepciones.

El tráiler era incluso mas atractivo que el del Código Da Vinci, y creo que por eso (ya que el libro me pareció totalmente descartable) fui a verla al cine. A los veinte minutos, ya quería que terminara.

Desde un comienzo el libro no se respeta y se pretende crear una atmósfera de modernidad y efectos visuales que a pesar de estar bien logradas no aportan mucho al argumento.

Luego, la historia comienza a desatarse de manera vertiginosa a punto de que uno se cree que puede llegar a algo interesante; pero hasta ahí, solo es la esperanza de ver algo innovador y que realmente capture al espectador. Todo acaba en nada.

Las actuaciones están bastante bien. Ewan McGregor le da un toque interesante al Camarlengo y Tom Hanks es Tom Hanks. En cuanto a la protagonista deja bastante que desear.

La dirección es buena al comienzo, luego me parece se pierde en una necesidad no sustentada de crear un ambiente de tensión y acción mesurada que sinceramente Ron Howard no logra obtener (por ejemplo una explosión por ahí que es puro cliché).

La ambientación es tal vez lo único resaltable. El Vaticano como ciudad turística es una de las mejores, y creo que la ciudad debe agradecer la publicidad gratuita que la ambientación de la película a obligación le ofrece al mundo entero. La verdad solo falto que uno de los personajes se volteara a la cámara y dijera: "Visitenos, no se arrepentirá" o algo así; cosa que no hubiese estado mal para variar y quitar un poco de aburrimiento.

Y lo mas importante, el argumento. A simple vista esta vez se decidió que hay que caerle bien a todos para lograr un éxito de taquilla, por eso a la iglesia no le ataca; mas bien se le enaltece. Así que el final me pareció lo mas burdo y ridículo que he visto en varios meses, igual que el móvil del "crimen". Tomaron el libro y de una novela de misterio y pseudo-aventura hicieron un pseudo-drama aventuresco. Realmente decepcionante. Habrá algunos a los que les gustara; pero a otros, como yo, que esperaban una reinvindicacion luego del insufrible "Código Da Vinci", solo nos queda rezar para que no se les ocurra llevar al cine "La Conspiración".
5/10 Abajo

domingo, 24 de mayo de 2009

Johnny Depp ¿Sancho Panza?

Johnny Depp personificará a Sancho Panza en 'The Man Who Killed Don Quixote

El actor estadounidense Johnny Depp interpretará a Sancho Panza, el fiel escudero de Don Quijote de La Mancha en 'The Man Who Killed Don Quixote'. El actor será protagonista de una versión moderna de El Quijote, que dirigirá el británico Terry Gilliam, y que se ha anunciado en el Festival de Cannes de la mano del productor de la película Jeremy Thomas. La película será rodada el próximo año, una vez que Depp concluya sus actuales compromisos profesionales. Depp interpretará a un ejecutivo de una agencia neoyorkina de publicidad, quien por arte de magia viaja en el tiempo a la región española de La Mancha, durante el Siglo de Oro y se encuentra con 'Don Alonso Quijano', el caballero de la triste figura. La película comenzó a ser rodada hace nueve años, pero tuvo que ser suspendida por los continuos problemas que sufrió durante la filmación, por las inclemencias climatológicas, que destruyeron los decorados, y por la operación de una hernia del actor francés Jean Rochefort, que iba a encarnar al 'caballero de la triste figura'. Esta adaptación de la gran obra de Cervantes es el tercer trabajo en conjunto de Depp y Gillian, ya que antes trabajaron juntos en la delirante 'Pánico y locura en Las Vegas' y 'The Imaginarium of Doctor Parnassus', que entra dentro de las seleccionadas en el Festival de Cannes. En esta cinta un mago de un circo ambulante es capaz de manipular la imaginación de su público, consiguiendo hacerles creer que dan un paseo por un mundo imaginario después de pasar a través de un espejo mágico.

sábado, 23 de mayo de 2009

Próximo estreno 'Milenium 1'

Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres (2009)

Título: Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres
Título original: Män som hatar kvinnor
País: Suecia, Dinamarca
Estreno en España: 29/05/2009
Director: Niels Arden Oplev
Guión: Nikolaj Arcel, Rasmus Heisterberg
Reparto: Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Sven-Bertil Taube, Peter Andersson, Peter Haber, Marika Lagercrantz, Lena Endre, Ingvar Hirdwall



Sinopsis:
Adaptación de la novela homónima de Stieg Larsson, primera parte de su Trilogía Milenio (Millennium), seguida por La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina y La reina en el palacio de las corrientes de aire. Hace 40 años, Harriet Vanger desapareció en medio de una reunión familiar en la mansión del poderoso clan de los Vanger, en una isla incomunicada debido a un accidente. Su cuerpo nunca se encontró, sin embargo su tío está convencido de que fue asesinada y de que el asesino es un miembro de su propia familia, una familia unida y a la vez disfuncional. Contrata entonces a Mikael Blomkvist, periodista caído en desgracia que dirige una publicación, “Millennium”, dedicada a destapar escándalos financieros y corruptelas. Por una serie de azares, Mikael conoce a una extraña, hosca, marginada hacker informática, Lisbeth Salander, que le ayudará en la investigación del caso. Cuando la pareja relaciona la desaparición con un número de grotescos asesinatos cometidos hace cuarenta años, se empieza a des entrañar una oscura y horrible historia familiar en el seno de los Vanger. Pero los Vanger son una familia reservada, y Blomkvist y Salander están a punto de averiguar lo lejos que están dispuestos a llegar para protegerse.

jueves, 21 de mayo de 2009

Primer vistazo a la cinta de David R. Ellis: 'Humpty Dumpty'




Terror, 3-D y Ciencia-ficción, un cóctel que seguramente hará las delicias de más de uno. 'Humpty Dumpty' es la nueva cinta de David R. Ellis, recordemos realizador de una auténtica frikada como es 'Snakes on a Plane'. La cinta tiene como protagonista a una criatura mitad humana mitad alienígena que desatará una carnicería después de que su madre extraterrestre haya sido violada por dos campesinos del Sur. Ordesky. El bichito en cuestión es el que podemos ver en estos dos primeros teaser pósters recién publicados. Así reza el eslogan: “Él nunca debería haber nacido”.

El caso Rushdie


La fatwa (edicto religioso) dictada el 14 de febrero de 1989 contra el escritor indio Salman Rushdie, por la cual el ayatolá Jomeini lo condenaba a muerte, se convirtió, tristemente, en uno de los más célebres casos de amenaza contra los escritores en el mundo. El edicto acusaba de “blasfemo contra el Islam” el libro Los versos satánicos, publicado en septiembre de 1988. Además, el líder religioso iraní sentenciaba a Rushdie por “apostasía”, pecado que debía castigarse con la muerte, y hacía un llamamiento público para que el escritor fuera ejecutado, lo mismo que todos los editores que lanzaran públicamente la obra. Jomeini ofreció una recompensa de tres millones de dólares para el que cumpliera la fatwa. Los radicales islamistas interpretaron la novela de Rushdie como una irreverencia contra el profeta Mahoma.
Los versos satánicos se prohibió en la India, Sudáfrica, Pakistán, Arabia Saudí, Egipto, Somalia, Bangladesh, Sudán, Malasia, Indonesia y Qatar. Y el escritor se vio obligado a vivir escondido durante años y bajo protección británica. Se quemaron librerías, hubo protestas frente a embajadas británicas de diferentes países. El traductor de la obra al japonés, Hitoshi Igarashi, fue asesinado en 1991. Dos años después, el editor noruego de Salman Rushdie, William Nygaard, fue herido gravemente al ser tiroteado frente a su casa en Oslo. El traductor italiano fue golpeado y apuñalado en Milán. En Turquía fallecieron 37 personas, quemadas vivas por manifestantes que protestaban contra el traductor al turco. En 1997, se dobló la recompensa y, en 1998, el fiscal general del estado iraní ratificó su apoyo a esta medida.
Finalmente, hace diez años, el gobierno iraní hizo público su compromiso de no buscar la ejecución de Rushdie. Sin embargo, para los radicales, la fatwa solo podría ser revocada por la misma persona que la emitió; es decir, Jomeini, que murió en 1989. Hoy, grupos fundamentalistas consideran válido el edicto.

La voz de Mickey se acaba

Fallece a los 62 años Wayne Allwine, la voz original del ratón Mickey

Mickey ya no volverá a ser el mismo. Porque algo cambia para siempre cuando se apaga la voz que pone alma a las animaciones de la gran pantalla. El alma de Mickey ha sido Wayne Allwine, quien durante 32 años ha puesto sus palabras al ratón que ha quedado inmortalizado como la insignia de la factoría Disney.

Wayne Allwine, quien dio la voz en inglés a Mickey, falleció el pasado martes a los 62 años, según

ha informado hoy la revista Entertainment Weekly en su edición digital, aunque no ha esclarecido las causas del deceso ni su lugar.

Wayne fue la voz del personaje de Walt Disney durante más de treinta años, y su viuda, Russi Taylor, ha sido la voz de Minnie, la pareja de Mickey desde 1986.

Allwine ganó un premio Emmy por su trabajo de edición de efectos sonoros en la película 'Amazing Stories', era la tercera voz del ratón Mickey desde que el personaje apareció en 1928.

Malditos Bastardos



Título: Malditos Bastardos
Título original: Inglourious Basterds
País: USA
Estreno en USA: 21/08/2009
Estreno en España: 18/09/2009
Productora: Universal Pictures, The Weinstein Company
Director: Quentin Tarantino
Guión: Quentin Tarantino
Reparto: Brad Pitt, Diane Kruger, Melanie Laurent, Christoph Waltz, Daniel Bruhl, Eli Roth, Samm Levine, B.J. Novak, Til Schweiger, Gedeon Burkhard, Paul Rust, Michael Bacall, Omar Doom, Sylvester Groth, Julie Dreyfus, Jacky Ido, August Diehl, Martin Wuttke, Richard Sammel, Christian Berkel, Sonke Mohring, Michael Fassbender, Mike Myers, Rod Taylor, Denis Menochet, Cloris Leachman, Maggie Cheung, Samuel L. Jackson.

Sinopsis: Durante el primer año de la ocupación alemana de Francia, Shosanna Dreyfus presencia la ejecución de su familia a manos del coronel nazi Hans Landa. Shosanna consigue escapar y huye a París, donde se forja una nueva identidad como dueña y directora de un cine. En otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine (Brad Pitt) organiza un grupo de soldados judíos para tomar brutales y rápidas represalias contra objetivos concretos. Conocidos por el enemigo como “The Basterds”, los hombres de Raine se unen a la actriz alemana Bridget Von Hammersmark (Diane Kruger), una agente secreta que trabaja para los aliados, con el fin de llevar a cabo una misión que hará caer a los líderes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse. Sirviéndose del género de folletín, propagandístico y de la New wave, MALDITOS BASTARDOS/ INGLOURIOUS BASTERDS, dirigida por Quentin Tarantino, nos propone una nueva visión de la II Guerra Mundial a través de una historia poco gloriosa, real y más fuerte que la vida misma.

Tarantino y sus Bastardos convencen a medias en Cannes


'Malditos Bastardos', la nueva cinta de Quentin Tarantino que en se ha presentando en el Festival de Cannes, ya tiene sus primeras críticas. Como suele ser habitual en estos eventos, las opiniones son del todo dispares y poco o nada se puede juzgar de ellas, aunque sí que hay una importante división en ellas:

'No sólo amé cada minuto, si el proyeccionista hubiera rebobinado y hubiera vuelto a pasar la película, me hubiera quedado encantado otra vez hasta el final. Este es el mejor filme de Tarantino desde ‘Jackie Brown’. Incluso podría ser su mejor trabajo desde ‘Pulp Fiction’. Eli Roth es el único punto débil que hallaría en ‘Inglorious Basterds’ Los diálogos vuelven a rendir al máximo nivel.' (Total Film).

'Bastante brillante. Es una maravillosa película que se supera las expectativas en cada escena.

Además, puede que se traduzca en el trabajo como guionista y director más serio y audaz en la carrera de Tarantino. Tiene unas muy buenas interpretaciones, y Christopher Waltz ya suena con fuerza para alzarse con el próximo Oscar al mejor actor secundario. Eso sí, algunas florituras heredadas de ‘Grindhouse’, alguna que otra canción, y el narrador externo (Samuel L. Jackson) pueden irritar a más de uno.' (Empire)

'Un gran espectáculo que menos violento y más intelectual de lo esperado. Al fin y al cabo, un peculiar cuento de hadas. Los fans de Tarantino no se sentirán defraudados, pero sí van a ser puestos a prueba. Brad Pitt está excelente.' (Showbiz411)

'es la película de la Segunda Guerra Mundial que todos esperábamos ver! Muchas escenas dialogadas, pero igualmente buenas! No es quizás como esperaba, pero creo que Tarantino ha vuelto a la acción! Una gran historia, me encantó!' (First Showing)

'Gloriosos Bastardos'... muy pero que muy bien, sobreponiéndose a cualquier expectativa. Es impredecible, cuando parece que va hacia un sitio, de repente cambia de rumbo. El final es tan audaz que provoca la carcajada. Atención a la revelación de Christoph Waltz, aunque todas las actuaciones son inmensas. Brad Pitt está desternillante. Además, la película tiene dos o tres escenas que rivalizan en tensión con cualquiera que haya hecho Tarantino hasta el momento.' (Empiremagazine)

'Sin duda, el mejor trabajo de Tarantino desde ‘Pulp Fiction’. Brad Pitt está genial.' (BBCEntsTeam) '

Es una experiencia de casi tres horas, pero la visualización fue un placer.' (Nadianeo)
'Como me la esperaba. Bastante divertida y violenta. Eso sí, bastante lejos de los mejores trabajos de Tarantino. No hubo ningún efusivo aplauso... aunque tampoco abucheos.'
(joakimt) 'Una ligera comedia sobre matar Nazis. Mis más bajas expectativas se cumplieron.' (Hyams)

'La película funciona, es el trabajo más competitivo mostrado hasta ahora en el festival.' (djmecca)

miércoles, 20 de mayo de 2009

Los Mundos de Coraline


Título: Los Mundos de Coraline
Título original: Coraline
País: USA
Estreno en USA: 06/02/2009
Estreno en España: 05/06/2009
Productora: Focus Features
Director: Henry Selick
Guión: Henry Selick
Reparto: Dakota Fanning, Teri Hatcher, Dawn French, Jennifer Saunders, Ian McShane

Basada en el superventas internacional de Neil Gaiman y dirigida por Henry Selick, el realizador de Pesadilla antes de Navidad, CORALINE es la primera película de animación stop-motion rodada en 3-D y alta definición. Cuenta la historia de una joven (con la voz de Dakota Fanning) que abre una puerta secreta en su nueva casa y descubre una segunda versión de su vida. A primera vista, la realidad paralela es curiosamente parecida a su vida de verdad, aunque mucho mejor. Pero cuando su increíble y maravillosa aventura empieza a tomar un cariz peligroso y su otra madre (la voz de Teri Hatcher) intenta mantenerla a su lado para siempre, Coraline deberá recurrir a su determinación y coraje, a la ayuda de los vecinos y a un gato negro con el don del habla para salvar a sus auténticos padres, a unos niños fantasmas y regresar a casa.

lunes, 18 de mayo de 2009

Ágora en Cannes ¿obra maestra o superproducción insulsa?


Al parecer en cualquier medio de comunicación hemos podido ver el gran éxito de Amenábar en el festival de cine de Cannes, casi todo eran comentarios positivos, pero en realidad hay diversidad de opiniones:

Según el periódico el País la película no ha conseguido alcanzar la nota de exelente, es buena pero no traspasa el umbral de buena a impresionante: "Me parece muy deslumbrante el trabajo de dirección de Amenábar, su forma de contar la historia. Pero no es una película que me conmueva, de estas que dices, bueno, todo es grandioso en ella." Publicadod por dicho periódico.

"Hay cosas que me fallan. Me fallan los actores, sobre todo los más jóvenes. Rachel Weisz (que es una una actriz soberbia) creo que está bien a secas. Me molesta el uso que hace la música, continuo, en cada plano, subrayando".

En fin, nosotros tendremos que esperar a su estreno en otoño de este año para poder opinar. Por lo pronto os dejo el trailer:

jueves, 14 de mayo de 2009

Primer cartel oficial de 'Christmas Carol'

Disney prepara la adaptación de la famosa historia de Charles Dickens 'Cuento de Navidad', que llegará a nuestras pantallas el 6 de Noviembre de 2009

Los protagonistas serán Jim Carrey, Gary Oldman, Colin Firth, Bob Hoskins, Robin Wright Penn, Cary Elwes y Fionnula Flanagan. En cuanto al director y guionista será Robert Zemeckis, que ha rodado la película con el mismo sistema que 'Beowulf' usando una técnica llamada "motion capture" para capturar los movimientos de los actores y luego trasladarlos a la pantalla en 3-D.

martes, 5 de mayo de 2009

Un paso atrás y no sólo argumentalmente


Haría una crítica de la película yo misma, pero he encontrado una crítica que refleja exactamente todo lo que yo pienso de ella.

Un paso atrás. Y no sólo argumentalmente.

Bueno, pues aquí la tenemos, la ansiada "cuarta parte" de la franquicia X-Men, indudablemente (para mi) una de las pocas trilogías de cine fantástico que consiguieron hacérmelo pasar bien y disfrutar de verdad delante de una pantalla de cine. X-Men y sobretodo X-Men 2 de Bryan Singer redefinieron para siempre el cómo hacer adaptaciones de superhéroes del cómic al cine mucho antes de que llegase Nolan con su Batman Begins a insuflarle epicidad y tormento a los personajes. Sobretodo la segunda, X2, cuya primera escena pasará -tiempo al tiempo- a la historia de los mejores inicios de la historia del cine, con Rondador Nocturno atravesando la Casa Blanca en busca de su objetivo. Donde había personajes profundos, bien desarrollados gracias a un guión de hierro y a unas interpretaciones a la altura, se dio paso al espectáculo gratuito cuando Brett Ratner cogió las riendas de la serie en la tercera parte. Divertidísima, con unos efectos especiales muy lujosos, pero vacía. Así era X3, que pese a todo me gustó por su forma de resolver conflictos, una cinta para ver libre de prejuicios y pasarlo en grande.Desgraciadamente, Gavin Hood, un tío que ganó un Oscar con una película surafricana que no era ni más ni menos que el enésimo refrito de Ciudad de Dios (pasado por azúcar), ha desperdiciado la oportunidad de contarnos la historia de Logan, Wolverine, Lobezno, o como lo conozca cada uno en su país. Lo que ya se nos había mostrado mediante flashbacks en las dos primeras entregas de la trilogía se recalca aquí de la peor forma posible, obviando el drama para apostar por la acción, las explosiones y los gruñidos. Y no es que en las obras de Singer no hubiera de aquello; es que sabía cómo hacer que ambas cosas conviviesen en pantalla sin resultar un pegote.Hood no es capaz de cimentar la película mediante la historia, optando por el recurso fácil de la acción a toda leche sin ningún tipo de explicación real. Lobezno mola, sí, claro, y qué decir de Masacre, Dientes de Sable o Gambito. El problema es que a día de hoy, el "género" de las adaptaciones de superhéroes al cine ya no es el mismo. Existen precedentes que han tratado este tema de forma realista, seria, sin la búsqueda del recurso fácil. El Superman de Donner, por ejemplo, el Spiderman 2 de Raimi, las dos cintas de Nolan sobre Batman, o las citadas X-Men y X-Men 2, conseguían que tanto el espectáculo como la historia funcionasen al mismo tiempo. Aquí sólo encontramos lo primero: escenas realmente atractivas en las que los personajes se pegan de mil formas diferentes, haciendo uso de sus poderes para llenar la pantalla de luces y efectos especiales.

spoiler:¿Y cual es el problema? Que ni siquiera así se consigue mantener el ritmo. La película no se hace larga, pero por momentos pega un bajón tremendo y es inevitable mirar el reloj para ver lo que resta para volverse a casa. Sus millones de presupuesto parecen haberse ido únicamente a los escenarios y el salario de los actores, como siempre, pero bueno... para qué vamos a quejarnos, por enésima vez, de lo mismo. A destacar, Liev Schreiber como Dientes de Sable, realmente el único actor que consigue sacar un poco de jugo de su arquetípico personaje. Los demás -incluso Lobezno- son tratados de forma totalmente superficial, aprovechando además esa ausencia de profundidad para usar trucos absurdos y meter varios giros en el argumento, que van desde más peleas a una subtrama de drama romántico. Al final, realmente llega a dar pena que Gambito haya sido utilizado aquí y no en las entregas anteriores.¿Qué ofrece, pues, X-Men Orígenes: Lobezno? Una buen interpretación (Schreiber), el carisma de Jackman, algunos escenarios atractivos y varios guiños para los fans del cómic en forma de cameos. ¿Y algo más? Bueno, sí, la música de Harry Gregson-Williams, genial como siempre. Más allá de esto, es simple espectáculo de clase B (olvidad las tres anteriores) que se ve tan pronto como se olvida. Una lástima, por que daba para mucho más que una simple película entretenida. A ver si para la secuela hacen algo similar a un guión y nos llevamos una sorpresa.

Caith Sith Asturias (España)

viernes, 1 de mayo de 2009

¿Libertad de expresión?

Roberto Saviano (Nápoles, 1979) saltó a la fama en 2006 gracias a la repercusión de su libro “Gomorra” (publicado en España por Debate). Pero lo que más célebre le ha hecho es la persecución a la que se ha visto sometido por parte de varias familias de la mafia, una de las cuales incluso intentó atentar contra su vida antes de la pasada Navidad, un hecho que le llevó a abandonar Italia. Saviano vive con una escolta permanente y rodeado de estrictas medidas de seguridad. Profesionalmente ha colaborado también en el guión de la película de su libro y colabora como articulista en diversas publicaciones de su país.

Os dejo la entrevista con el autor en el programa 'Página 2', en ella nos cuenta como está viviendo esta amarga experiencia. Es una entrevista muy interesante.



En el siguiente enlace podéis encontrar una entrevista que realizó para el periódico El País donde explica aspectos de la Camorra en España.

http://www.elpais.com/articulo/reportajes/Espana/invadida/dinero/Camorra/elpdompor/20061112elpdmgrep_1/Tes

Entre otras muchas cosas declaró:

"No existe en España la conciencia de que la Camorra actúa en el desarrollo económico"

"Parte de Tenerife se ha edificado con dinero de los Nuvoletta, napolitanos ligados a la Cosa Nostra"

"Son napolitanos muchos de los enlaces de los camellos de las Ramblas, sobre todo de cocaína"

La condena a muerte lanzada por la mafia napolitana contra Roberto Saviano, nos recuerda que hay profesionales en el mundo para los que escribir supone una profesión de alto riesgo.Salman Rushdie, Taslima Nasreen o Fernando Savater son algunos de los escritores que viven con escolta policial.

¡DEL TORO SE LANZA A LA NOVELA!


El cineasta publicará el 2 de junio la primera novela de una trilogía llamada 'The Strain', acerca de la investigación policial de crímenes cometidos por vampiros.

Después de realizar trabajos tan buenos en el cine como 'El Laberinto del Fauno', 'Hellboy', 'Blade', etc, ahora Guillermo del Toro se lanza a la literatura con una triógía de vampiros, que promete bastante.

"Se detalla con precisión cada vez que se alimentan y es doloroso a la hora de leerlo, de esa forma se experimenta la sensación de pavor y horror", comentó Del Toro, quien mostró su desencanto con las versiones de vampiros popularizadas recientemente. "No serán historias románticas sobre un atractivo joven que le chupa el cuello a gente guapa", comentó en clara alusión a éxitos literarios y cinematográficos como 'Crepúsculo'. Los vampiros de Del Toro carecerán de lado humano y serán "tan amenazantes, tan reales, tan absolutamente asquerosos y alienígenas como sea posible", declaró.

Guillermo del Toro ha contado con la colaboración del guionista y novelista Chuck Hogan (ganador del Premio Hammet con Prince of thieves) para escribir los tres libros, que se publicarán al ritmo de uno al año. Uncertain dead (Muerte incierta) y Night eternal (Noche eterna) son los títulos del segundo y tercer volumen.

Si queréis más información sobre el tema os dejo el enlace al artículo completo:

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Puro/Guillermo/Toro/formato/novela/elpepicul/20081016elpepicul_4/Tes